Este año se lleva a cabo la primera conferencia internacional en creatividad en el diseño: ICDC2010. Será en Kobe, Japón los primeros días de diciembre.
Es todavía una conferencia pequeña pero reúne a una comunidad importante en el tema. Se trata de un grupo muy diverso por su nacionalidad y por sus disciplinas.
El programa de presentaciones ya está en línea, y promete ser muy interesante. Incluye 9 ponencias invitadas y 9 sesiones en 3 días de presentaciones seleccionadas por el comité organizador y posters.
Los países representados en las 35 ponencias y los más de 50 posters: Japón, Israel, España, Austria, Francia, Taiwán, Alemania, Corea, EEUU, India, Reino Unido, Singapur, Australia, Holanda, Canadá, Portugal, Italia, Tailandia, Suecia, Finlandia, Bélgica, Dinamarca, Croacia y... México como el único representante Latinoamericano.
Una vez más, ojalá que vayamos viendo cada año un aumento en la producción de conocimientos en el diseño en nuestros países y que se encuentren los medios y mecanismos para participar en estos importantes intercambios de ideas. De otra forma seguiremos en el llamado "índice de paises necios"...
Las 5 ponencias más interesantes (para mí, claro):
- An Approach to Measuring Metaphoricity of Creative Design
Hung-Hsiang Wang and Jung-Hsuan Chan (Taiwan)
- Conceptual Design and Cognitive Elements of Creativity: Toward Personalized Learning Supports for Design Creativity
Yong Se Kim, JongHo Shin and Yun Kyoung Shin (Korea)
- Front End Industrial Design (FE-ID) - Developing New Tools and Models for Industrial Designers to Operate at the Front End of New Product Development
Paul W. Wormald (Singapore)
- Verbal Stimuli in Design Creativity: A Case-study with Japanese Sound-symbolic Words
Céline Mougenot and Katsumi Watanabe (Japan)
- How Uncertainty Helps Sketch Interpretation in a Design Task
Winger S.W. Tseng (Taiwan) and Linden J. Ball (UK)
- The Complementary Role of Representations in Design Creativity: Sketches and Models (extra, claro!)
Alejandro Acuna and Ricardo Sosa (Mexico)
Blog donde se comparten comentarios y experiencias de profesores, estudiantes y egresados de programas de posgrado (maestría y doctorado) en las áreas del diseño: digital, industrial, gráfico y arquitectónico. Mensajes a:
jueves, septiembre 23, 2010
lunes, septiembre 20, 2010
Diplomado en Innovación
Diplomado en Innovación
FECHA DE INICIO: viernes ABRIL 2011
Mayor información en el sitio del Centro de Competitividad Internacional o directamente con:
Laura Elena Cervantes: lecervant@itesm.mx
Ejecutiva de Atención a Clientes
Centro de Competitividad Internacional
ITESM Campus Qro.
Tel (442) 2-38-33-63
innovacionmexico@hotmail.com
FECHA DE INICIO: viernes ABRIL 2011
Mayor información en el sitio del Centro de Competitividad Internacional o directamente con:
Laura Elena Cervantes: lecervant@itesm.mx
Ejecutiva de Atención a Clientes
Centro de Competitividad Internacional
ITESM Campus Qro.
Tel (442) 2-38-33-63
innovacionmexico@hotmail.com
domingo, septiembre 19, 2010
Muchos "masters" en Elisava
Elisava es una marca que está bien posicionada entre ciertos sectores de diseñadores latinoamericanos.
Desde hace tiempo me llaman la atención los estudios que ofrece esta "Escuela Superior de Diseño" en Barcelona. De acuerdo a su sitio, en esta escuela se otorgan títulos técnicos: "Los ciclos de grado superior otorgan a los alumnos el título de Técnico Especialista, que les permite desarrollar tareas profesionales."
En su menú también se incluyen más de 20 "postgrados" y "masters" en diversas áreas del diseño gráfico, producto, espacio y modas. Es notable que de todas estas opciones solamente una resulta ser un "master oficial", el llamado Máster Universitario en Diseño y Comunicación.
¿No es curioso que entre 20 'másteres' de Eilsava solo uno sea 'universitario'? ¿entonces el resto qué son? ¿existen los másteres técnicos?
Según Elisava (pdf), este master universitario consta de 60 ECTS* o créditos europeos, el título es expedido por la Universidad Pompeu Fabra (de hecho es parte de su Postgrado Oficial en Comunicación Social), el costo es superior a los 7mil euros, el horario es de lunes a viernes de 5pm a 9pm, y tiene una duración de tres trimestres. Es decir que tanto la carga de clases como el costo es equivalente aproximadamente a dos semestres de clases de licenciatura (en el Tec de Monterrey).
Algunas de las materias obligatorias de este master universitario son:
- Comunicación estratégica en la empresa y en la administración pública (6 ECTS*)
- Estrategia persuasiva para la presentación de proyectos (3 ECTS*)
- Proyecto de diseño aplicado a la comunicación (5 ECTS*)
Y algunas de las materias de especialidad:
- Historia de la publicidad y teoría de la comunicación persuasiva (4 ECTS*)
- Dirección y gestión de proyectos en el ámbito de la dirección de arte (3 ECTS*)
Al final se presenta un proyecto final con valor de 20 ECTS*, un tercio del contenido del master.
El grupo docente incluye varios doctores en arquitectura, comunicación, arte, antropología, filosofía e historia, lingüística, sociología, etc. Así como profesionistas de apoyo.
Del resto de la oferta de másteres, Elisava también señala el de Diseño Gráfico como equivalente a 60 ECTS*. Este máster no se enlista como 'universitario' y se obtiene al completar dos diplomados: el diploma en diseño gráfico aplicado a la comunicación de octubre a marzo y el diploma de diseño editorial de marzo a julio. Precio: 7,100 euros.
¿Qué opino personalmente de Elisava? No tengo demasiados referentes, pero tampoco le tengo mucha confianza a su oferta académica. Más allá de generalizar, creo que cada quien debe consultar a detalle los contenidos del programa que quiere cursar, el perfil de los docentes, sus instalaciones, su enfoque y filosofía, su relación con la industria... y tomar una decisión personal.
Eso si, como siempre en el caso de los posgrados en España (así como en Italia y Francia), sugiero seriamente revisar sus equivalencias y validez fuera de ese país. He sabido de varios casos en México en los que este tipo de 'maestrías' solo se consideran como dos diplomados o una especialización. Hay que tener bien claro por lo que estamos pagando.
*Para entender qué es un ECT, ver:
http://eees.umh.es/contenidos/Documentos/ECT.pdf
http://es.wikipedia.org/wiki/European_Credit_Transfer_and_Accumulation_System
Desde hace tiempo me llaman la atención los estudios que ofrece esta "Escuela Superior de Diseño" en Barcelona. De acuerdo a su sitio, en esta escuela se otorgan títulos técnicos: "Los ciclos de grado superior otorgan a los alumnos el título de Técnico Especialista, que les permite desarrollar tareas profesionales."
En su menú también se incluyen más de 20 "postgrados" y "masters" en diversas áreas del diseño gráfico, producto, espacio y modas. Es notable que de todas estas opciones solamente una resulta ser un "master oficial", el llamado Máster Universitario en Diseño y Comunicación.
¿No es curioso que entre 20 'másteres' de Eilsava solo uno sea 'universitario'? ¿entonces el resto qué son? ¿existen los másteres técnicos?
Según Elisava (pdf), este master universitario consta de 60 ECTS* o créditos europeos, el título es expedido por la Universidad Pompeu Fabra (de hecho es parte de su Postgrado Oficial en Comunicación Social), el costo es superior a los 7mil euros, el horario es de lunes a viernes de 5pm a 9pm, y tiene una duración de tres trimestres. Es decir que tanto la carga de clases como el costo es equivalente aproximadamente a dos semestres de clases de licenciatura (en el Tec de Monterrey).
Algunas de las materias obligatorias de este master universitario son:
- Comunicación estratégica en la empresa y en la administración pública (6 ECTS*)
- Estrategia persuasiva para la presentación de proyectos (3 ECTS*)
- Proyecto de diseño aplicado a la comunicación (5 ECTS*)
Y algunas de las materias de especialidad:
- Historia de la publicidad y teoría de la comunicación persuasiva (4 ECTS*)
- Dirección y gestión de proyectos en el ámbito de la dirección de arte (3 ECTS*)
Al final se presenta un proyecto final con valor de 20 ECTS*, un tercio del contenido del master.
El grupo docente incluye varios doctores en arquitectura, comunicación, arte, antropología, filosofía e historia, lingüística, sociología, etc. Así como profesionistas de apoyo.
Del resto de la oferta de másteres, Elisava también señala el de Diseño Gráfico como equivalente a 60 ECTS*. Este máster no se enlista como 'universitario' y se obtiene al completar dos diplomados: el diploma en diseño gráfico aplicado a la comunicación de octubre a marzo y el diploma de diseño editorial de marzo a julio. Precio: 7,100 euros.
¿Qué opino personalmente de Elisava? No tengo demasiados referentes, pero tampoco le tengo mucha confianza a su oferta académica. Más allá de generalizar, creo que cada quien debe consultar a detalle los contenidos del programa que quiere cursar, el perfil de los docentes, sus instalaciones, su enfoque y filosofía, su relación con la industria... y tomar una decisión personal.
Eso si, como siempre en el caso de los posgrados en España (así como en Italia y Francia), sugiero seriamente revisar sus equivalencias y validez fuera de ese país. He sabido de varios casos en México en los que este tipo de 'maestrías' solo se consideran como dos diplomados o una especialización. Hay que tener bien claro por lo que estamos pagando.
*Para entender qué es un ECT, ver:
http://eees.umh.es/contenidos/Documentos/ECT.pdf
http://es.wikipedia.org/wiki/European_Credit_Transfer_and_Accumulation_System
lunes, septiembre 13, 2010
Toolkit "Human Centered Design" (HCD) de IDEO
Human-Centered Design (HCD)
http://www.ideo.com/images/uploads/work/case-studies/pdfs/1_HCD_INTRO.pdf
Según el mismo sitio: "El punto de inicio en un proceso HCD es examinar las necesidades, sueños y comportamientos de la gente. Es importante escuchar lo que quieren. A esto le llamamos "la lente de la deseabilidad". Es la lente a través de la cual vemos el mundo a lo largo del proceso de diseño.
Una vez identificado el universo de lo deseable, comenzamos a ver las soluciones a través de dos lentes más: la lente de la factibitlidad y la lente de la viabilidad. Cuidadosamente traemos estas dos lentes en etapas posteriores del proyecto.
Desirability lens: What do people desire?
Feasibility lens: What is technically and organizationally feasible?
Viability lens: What can be financially viable?
The solutions that emerge through Human-Centered Design should hit the overlap of these 3 lenses; they need to be Desirable, Feasible, and Viable."
"Colour: Design & Creativity" journal
Que buena publicación, única por su enfoque: "Colour: Design & Creativity"
http://www.colour-journal.org/static/issues.htm
Da gusto ver la diversidad y sobre todo el alto nivel de especialidad de muchos de sus artículos. Algunos que más llamaron mi atención en los primeros cinco números (issues) incluyen una galería del color en el arte aborigen australiano, un estudio que relaciona preferencias de color con tipos de personalidad, otro sobre la percepción de colores en los uniformes de jugadores de futbol, y otro más sobre el papel del color en la selección natural.
http://www.colour-journal.org/static/issues.htm
Da gusto ver la diversidad y sobre todo el alto nivel de especialidad de muchos de sus artículos. Algunos que más llamaron mi atención en los primeros cinco números (issues) incluyen una galería del color en el arte aborigen australiano, un estudio que relaciona preferencias de color con tipos de personalidad, otro sobre la percepción de colores en los uniformes de jugadores de futbol, y otro más sobre el papel del color en la selección natural.
Colour: Design & Creativity aims to become the premier forum for the publication of reports of research-based and practice-based work in colour- and design-related fields. Its philosophy is to act as a multidisciplinary journal addressing all aspects of colour and design, featuring articles that systematically describe evidence-based applications of colour in design, art, architecture, fashion, etc. Articles reporting basic, applied, and theoretical research related to colour will also be included.
domingo, septiembre 12, 2010
Doctorado en Hong Kong
Conmemorando nuestra entrada #555 en este blog, va esta interesante oportunidad para estudiar el doctorado en la PolyU de Hong Kong, ojalá que tenga muchas respuestas:
Nada mal el monto mensual de la beca: $2,600 USD. La fecha límite es diciembre 1, 2010.
Los temas de investigación son muy variados y varios son relevantes directa e indirectamente para diseñadores:
Hong Kong PhD Fellowship Scheme 2011/12 - Knowledge Workplaces/Workspaces
The Hong Kong Polytechnic University (PolyU) invites expressions
of interest from graduates with evidence of academic excellence,
research ability, and good communication, interpersonal and
leadership abilities for full-time PhD study within a newly
launched Fellowship scheme. The scheme aims to recruit
outstanding graduates, irrespective of country of origin and
ethnic background, to Hong Kong, and will provide a 3-year
tuition scholarship, a monthly stipend of HK$20,000
(approximately US$2,600) and Conference and Research related
travel allowance of HK$10,000 (approximately US$1,300) per year
for awardees for a maximum period of three years.
Call for applications: http://www.polyu.edu.hk/ro/hkphd-fellowship/
Nada mal el monto mensual de la beca: $2,600 USD. La fecha límite es diciembre 1, 2010.
Los temas de investigación son muy variados y varios son relevantes directa e indirectamente para diseñadores:
- Chirotechnology/Drug Discovery and Development
- Fashion and Textiles
- Health and Wellness Enhancement
- Hospitality and Tourism Management
- Logistics and Maritime Services
- Product Design, Development and Marketing
- Smart Materials and Systems
- Sustainable Urbanisation
sábado, septiembre 11, 2010
Convocatoria de Divulgación de la Ciencia
Esta es una convocatoria abierta permanentemente para artículos de divulgación de la ciencia en La Jornada, diario de amplia circulación nacional en México:
http://ciencias.jornada.com.mx/ciencias/convocatoria
http://ciencias.jornada.com.mx/ciencias/convocatoria
Esta invitación está dirigida a quienes se dedican a las ciencias exactas y naturales, la tecnología y las ciencias sociales y humanidades. Los textos, deberán tener un máximo de 5 mil caracteres y pueden ser enviados a: cienciaenlinea@jornada.com.mxOjalá que muchos estudiantes e investigadores en diseño se animen a enviar a La Jornada sus aportaciones, sería un paso más para posicionar la investigación del diseño en el ámbito científico, además de ser de gran interés para el público en general.
jueves, septiembre 09, 2010
Maestría en Ciencias Cognitivas (UAEM)
¡Qué interesante se ve esta Maestría en Ciencias Cognitivas en el estado de Morelos, México! Sumamente apropiada para diseñadores.
La convocatoria cierra el 1 de octubre 2010 para el inicio de clases en enero 2011.
Los perfiles de ingreso que marca la convocatoria no incluye de forma específica a los diseñadores, pero cualquiera que ha leído a Edward Tufte o a Donald Norman puede entender porqué es el diseño+ciencias cognitivas una área fértil para la innovación.
Como siempre, entre los documentos importantes a presentar se incluye la Carta de exposición de motivos. Y también es necesario presentar el examen de Ceneval Exani III (y solo queda una fecha más que es el 17 de septiembre). En la convocatoria vienen todos los informes para presentar el examen y la solicitud de ingreso a la maestría.
Nombres y perfiles de profesores en esta página. Lo que si es inevitable decir es que el diseño web de este sitio es exactamente contrario a cualquier principio de diseño basado en las ciencias cognitivas! En serio, desde la presentación de la información hasta el uso del inservible 'Flash' para complicar innecesariamente la interacción, este grupo de científicos necesita de la asesoría profesional de diseñadores. No podría ser más claro el puente por construir.
El plan de estudios (pdf) muy simple y muy atractivo también, con introducciones a campos muy diversos y con métodos para realizar una tesis de grado. Que en el caso de nuestra disciplina bien podrían generarse aquí muchas tesis de gran valor en la aplicación de las ciencias cognitivas en el diseño.
Aunque esa sección está todavía en construcción, bien vale la pena monitorear las líneas de investigación del posgrado para buscar puntos en común con el diseño (gráfico, de productos, arquitectónico, digital).
En fin que muy recomendable se ve esta Maestría en Ciencias Cognitivas en Cuernavaca, Morelos.Ojalá que veamos a muchos diseñadores interesados en esta 'frontera' disciplinar.
Requisitos e información en: http://www.uaem.mx/humanidades/pc
Programa reconocido por PNPC/Conacyt; contamos con becas.
Preguntas y dudas: pcc.uaem
gmail.com
La convocatoria cierra el 1 de octubre 2010 para el inicio de clases en enero 2011.
Los perfiles de ingreso que marca la convocatoria no incluye de forma específica a los diseñadores, pero cualquiera que ha leído a Edward Tufte o a Donald Norman puede entender porqué es el diseño+ciencias cognitivas una área fértil para la innovación.
Como siempre, entre los documentos importantes a presentar se incluye la Carta de exposición de motivos. Y también es necesario presentar el examen de Ceneval Exani III (y solo queda una fecha más que es el 17 de septiembre). En la convocatoria vienen todos los informes para presentar el examen y la solicitud de ingreso a la maestría.
Nombres y perfiles de profesores en esta página. Lo que si es inevitable decir es que el diseño web de este sitio es exactamente contrario a cualquier principio de diseño basado en las ciencias cognitivas! En serio, desde la presentación de la información hasta el uso del inservible 'Flash' para complicar innecesariamente la interacción, este grupo de científicos necesita de la asesoría profesional de diseñadores. No podría ser más claro el puente por construir.
El plan de estudios (pdf) muy simple y muy atractivo también, con introducciones a campos muy diversos y con métodos para realizar una tesis de grado. Que en el caso de nuestra disciplina bien podrían generarse aquí muchas tesis de gran valor en la aplicación de las ciencias cognitivas en el diseño.
Aunque esa sección está todavía en construcción, bien vale la pena monitorear las líneas de investigación del posgrado para buscar puntos en común con el diseño (gráfico, de productos, arquitectónico, digital).
En fin que muy recomendable se ve esta Maestría en Ciencias Cognitivas en Cuernavaca, Morelos.Ojalá que veamos a muchos diseñadores interesados en esta 'frontera' disciplinar.
Requisitos e información en: http://www.uaem.mx/humanidades/pc
Programa reconocido por PNPC/Conacyt; contamos con becas.
Preguntas y dudas: pcc.uaem
gmail.commiércoles, septiembre 08, 2010
Sistemas Nacionales (México)
Consideración muy personal: todo/a diseñador/a en México debería aspirar a una de estas dos certificaciones:
Sistema Nacional de Creadores de Arte
Sistema Nacional de Investigadores
Podrán tener sus 'asegunes' y por supuesto que tienen mucho por mejorar, pero al menos ofrecen estándares de medición para evitar ya la actitud de muchos 'disoñadores' de egos exagerados que luego se nos marean con una mención en la revista de los cuates o una exposición también de cuates. O bien aquellos que imprimen sus opiniones en eventos de cuates y le llaman a eso 'publicar'. Definitivamente, tener criterios de calidad es importante y es positivo para una disciplina tener una vía para medirse frente a otras disciplinas en su contribución a la sociedad, al arte o al conocimiento.
Sistema Nacional de Creadores de Arte
Sistema Nacional de Investigadores
Podrán tener sus 'asegunes' y por supuesto que tienen mucho por mejorar, pero al menos ofrecen estándares de medición para evitar ya la actitud de muchos 'disoñadores' de egos exagerados que luego se nos marean con una mención en la revista de los cuates o una exposición también de cuates. O bien aquellos que imprimen sus opiniones en eventos de cuates y le llaman a eso 'publicar'. Definitivamente, tener criterios de calidad es importante y es positivo para una disciplina tener una vía para medirse frente a otras disciplinas en su contribución a la sociedad, al arte o al conocimiento.
Becas Fulbright-García Robles
http://www.comexus.org.mx/index.htm
Berlín 18 2do. Piso
Col. Juárez, Del. Cuauhtemoc
Cp. 06600
Tel. +52 (55) 55922861
becas@comexus.org.mx
Horario de Atención al Público:
Lunes a Viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
Comisión México-Estados para el Intercambio Educativo y Cultural. COMEXUS es la principal organización binacional dedicada a promover los intercambios entre ambos países. Nuestras becas están dirigidas a estudiantes, profesores universitarios, investigadores y maestros de idiomas.
Berlín 18 2do. Piso
Col. Juárez, Del. Cuauhtemoc
Cp. 06600
Tel. +52 (55) 55922861
becas@comexus.org.mx
Horario de Atención al Público:
Lunes a Viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
martes, septiembre 07, 2010
Curso en línea sobre Creatividad y Programación (¡y es gratis!)
Para promover el curso "Creative Programming" que se ofrece en la iniciativa P2PU, un nuevo concepto de Universidad Virtual totalmente abierta (opensource).
Welcome to the fun side of computer programming, a powerful tool for creativity
http://p2pu.org/general/creative-programming-2010
Se trata de un curso dirigido especialmente a diseñadores y artistas.
Las inscripciones cierran muy pronto, el curso dura 6 semanas totalmente en línea y promete ser útil y divertido (¡espero!)
Welcome to the fun side of computer programming, a powerful tool for creativity
http://p2pu.org/general/creative-programming-2010
Se trata de un curso dirigido especialmente a diseñadores y artistas.
Las inscripciones cierran muy pronto, el curso dura 6 semanas totalmente en línea y promete ser útil y divertido (¡espero!)
miércoles, septiembre 01, 2010
Maestría en Liderazgo para la Sustentabilidad en Suecia
Aquí una opción altamente deseable para cualquier perfil profesional, y creo que especialmente relevante para diseñadora/es... MSLS: Maestría en Liderazgo Estratégico para la Sustentabilidad en Suecia.
El programa se centra en dos ejes:
Y nada más por no dejar de mencionarlo:
El programa se centra en dos ejes:
"strategic sustainable development (SSD) - a science-based, strategic approach for planning towards sustainability; and organisational learning and leadership (OLL) - practicing leadership to effectively create change towards sustainability"Como lo hemos dicho antes, nada mejor para conocer una maestría o un doctorado que ver algunas de las tesis de sus graduados, aquí se pueden consultar. Por ejemplo, una reciente con un enfoque muy interesante: "Building an International Cycling Community" de: Hyuma Frankowski, Kate McKeown, Joel Mulligan (2009).
Y nada más por no dejar de mencionarlo:
"Tuition is fully sponsored by the Swedish government"Las solicitudes se envían a partir de diciembre a:
Tamara Connell
Programme Coodinator
Strategic Leadership Towards Sustainability
Blekinge Institute of Technology
371 79 Karlskrona, SWEDEN
Phone: +46 (0)455 385526
Fax: +46 (0)455 385507
Email: sustainabilitymasters@bth.se
Website: www.bth.se/msls
Programme Coodinator
Strategic Leadership Towards Sustainability
Blekinge Institute of Technology
371 79 Karlskrona, SWEDEN
Phone: +46 (0)455 385526
Fax: +46 (0)455 385507
Email: sustainabilitymasters@bth.se
Website: www.bth.se/msls
Conferencia Nuevos Contextos / Nuevas Prácticas del Diseño
Esta es una extraordinaria iniciativa de AIGA, una conferencia de tres días en la Univ de North Carolina que reúne varios temas asociados con el futuro del diseño.
http://www.ncsu.edu/graphicdesign/newcontexts/
Si ya el tema es interesante, el formato lo es aún más. Claramente lo indican en la invitación: no se trata de otra conferencia más de "show and tell" para ir a compartir experiencias o trabajos pasados. En cambio, la idea es que durante la conferencia los asistentes sean autores de trabajos colaborativos. Es un objetivo ambicioso y muy interesante.
El proceso inicia con la denominación de 6 temas, uno por mesa de trabajo. Y la asignación de un personaje destacado que asumirá el liderazgo de cada mesa. Además hay un moderador también designado por los organizadores por mesa. El resto de quienes conforman las mesas se define por la convocatoria del evento: si uno quiere participar, envía un escrito breve (500 a 800 palabras) con una postura personal sobre el tema y para cada mesa se seleccionan los co-autores.
Ya estaremos, con suerte, compartiendo aquí esta experiencia en octubre. Suena muy prometedor el plan.
http://www.ncsu.edu/graphicdesign/newcontexts/
Si ya el tema es interesante, el formato lo es aún más. Claramente lo indican en la invitación: no se trata de otra conferencia más de "show and tell" para ir a compartir experiencias o trabajos pasados. En cambio, la idea es que durante la conferencia los asistentes sean autores de trabajos colaborativos. Es un objetivo ambicioso y muy interesante.
El proceso inicia con la denominación de 6 temas, uno por mesa de trabajo. Y la asignación de un personaje destacado que asumirá el liderazgo de cada mesa. Además hay un moderador también designado por los organizadores por mesa. El resto de quienes conforman las mesas se define por la convocatoria del evento: si uno quiere participar, envía un escrito breve (500 a 800 palabras) con una postura personal sobre el tema y para cada mesa se seleccionan los co-autores.
Ya estaremos, con suerte, compartiendo aquí esta experiencia en octubre. Suena muy prometedor el plan.
martes, agosto 31, 2010
Maestría en Innovación, Creatividad y Liderazgo en City Univ, Londres
Probablemente más dirigida a gente de negocios y administración que a diseñadores, pero no podemos dejar de mencionar este tipo de maestrías porque son sumamente reveladoras de la tendencia actual en el mundo.
http://www.city.ac.uk/study/courses/interdisciplinary/innovation-creativity-leadership-msc-minnov.html
Que mejor que este gráfico para resumir su orientación:
Ofrecida por un grupo de escuelas muy diversas que conforman el "Centre for Creativity" en: http://creativity.city.ac.uk
Las materias que se toman en esta maestría son: http://creativity.city.ac.uk/master/courseContent.html
Desde luego que no es una maestría barata, tiene un costo total de casi 20mil libras, lo cual da una idea sobre el potencial que tienen las escuelas de diseño en muchos países para construir alianzas con escuelas de negocios e ingeniería para ofrecer este tipo de programas de estudio...
http://www.city.ac.uk/study/courses/interdisciplinary/innovation-creativity-leadership-msc-minnov.html
Que mejor que este gráfico para resumir su orientación:
Ofrecida por un grupo de escuelas muy diversas que conforman el "Centre for Creativity" en: http://creativity.city.ac.uk
Las materias que se toman en esta maestría son: http://creativity.city.ac.uk/master/courseContent.html
Desde luego que no es una maestría barata, tiene un costo total de casi 20mil libras, lo cual da una idea sobre el potencial que tienen las escuelas de diseño en muchos países para construir alianzas con escuelas de negocios e ingeniería para ofrecer este tipo de programas de estudio...
miércoles, agosto 18, 2010
Doctorado en Ciencias del Diseño (U Michigan)
Este doctorado en la Universidad de Michigan suena muy muy interesante:
Doctor of Philosophy in Design Science
El programa acepta a gente con maestría en áreas muy diversas: "physical, behavioral, life, and social
sciences, engineering, business, art, product design, architecture". Toda la información se puede consultar en este documento (pdf): http://designscience.umich.edu/designscience.pdf
Los temas de investigación incluyen: Decision Making, Innovation, Policy Models, Ergonomic & Aesthetic Models, Information & Complexity, Technology...La diversidad de temas es muy atractiva, hay algunos cursos obligatorios y luego cada estudiante elige cinco cursos de áreas tan diversas como: Arquitectura y Urbanismo, Arte y Diseño, Negocios, Ingeniería, Ciencias Ambientales, Ciencias de la Información, Ciencias Sociales, etc.
Hace unos años estuve involucrado en el diseño de un programa de maestría + doctorado en el que buscábamos justamente este tipo de enfoques y de interacciones "trenzadas" entre disciplinas. El diseño del posgrado era una maravilla, la 'grilla', politiquerìa y corrupción descarada evitó que se hiciera realidad. Da gusto ver que al menos en otras latitudes si se ofrezcan este tipo de programas ambiciosos.
Definitivamente este es un doctorado para tener en cuenta para cualquier diseñador/a. Los requisitos de entrada no son fáciles, pero yo creo que bien valen el intento y seguramente la UMich está considerada por Conacyt como instituciones de prestigio para las becas. Toda la información en: http://designscience.umich.edu/
Doctor of Philosophy in Design Science
El programa acepta a gente con maestría en áreas muy diversas: "physical, behavioral, life, and social
sciences, engineering, business, art, product design, architecture". Toda la información se puede consultar en este documento (pdf): http://designscience.umich.edu/designscience.pdf
Los temas de investigación incluyen: Decision Making, Innovation, Policy Models, Ergonomic & Aesthetic Models, Information & Complexity, Technology...La diversidad de temas es muy atractiva, hay algunos cursos obligatorios y luego cada estudiante elige cinco cursos de áreas tan diversas como: Arquitectura y Urbanismo, Arte y Diseño, Negocios, Ingeniería, Ciencias Ambientales, Ciencias de la Información, Ciencias Sociales, etc.
Hace unos años estuve involucrado en el diseño de un programa de maestría + doctorado en el que buscábamos justamente este tipo de enfoques y de interacciones "trenzadas" entre disciplinas. El diseño del posgrado era una maravilla, la 'grilla', politiquerìa y corrupción descarada evitó que se hiciera realidad. Da gusto ver que al menos en otras latitudes si se ofrezcan este tipo de programas ambiciosos.
Definitivamente este es un doctorado para tener en cuenta para cualquier diseñador/a. Los requisitos de entrada no son fáciles, pero yo creo que bien valen el intento y seguramente la UMich está considerada por Conacyt como instituciones de prestigio para las becas. Toda la información en: http://designscience.umich.edu/
martes, agosto 17, 2010
Ferias de becas para maestrías y doctorados en Latinoamérica (septiembre 2010)
Durante el mes de septiembre del 2010, 7 ciudades en el continente tendrán la Feria de Posgrados: Maestrías y Doctorados. Vale la pena informarse en este sitio web:
http://www.topuniversities.com/gradschool/es/qsworldgradschooltour/regstrateahora/
Latin America
http://www.topuniversities.com/gradschool/es/qsworldgradschooltour/regstrateahora/
Latin America
(30th-August - 13th-September)
lunes, agosto 16, 2010
10 errores en la publicación académica
Totalmente cierto: http://www.fastcompany.com/1680930/10-thoughts-on-reforming-publishing-academic-research-in-a-digital-age-and-why-we-should-all
Y hay más desventajas que aplican en particular al mundo académico del diseño. Una de las ventajas del incipiente estado de la investigación en México habría de ser evitar replicar los mismos errores.
Y hay más desventajas que aplican en particular al mundo académico del diseño. Una de las ventajas del incipiente estado de la investigación en México habría de ser evitar replicar los mismos errores.
viernes, julio 30, 2010
¿Cómo equilibrar la enseñanza con la investigación?
Este es uno de los grandes dilemas del 'profesor investigador' en la Universidad actual. Hay demandas de tiempo para enseñar cursos de pregrado y posgrado y hay presión por continuar con la investigación. En este interesante artículo se discuten algunas de las situaciones sobre este dilema:
Creo que bien vale la pena invertir un tiempo en leer este tipo de materiales y en desarrollar una estrategia propia para lograr este balance. En lo personal me han servido las siguientes recomendaciones:
Este tipo de acciones pueden ser útiles para profesores que están haciendo el doctorado mientras imparten clases, o bien para quienes ya tienen el doctorado y no quieren convertirse en 'doctores administradores' y usar el título de doctorado solo para sus tarjetas membretadas y protocolos ceremoniales...
Muchas universidades ofrecen este tipo de asesorías y materiales que son sumamente valiosos: http://www.itl.usyd.edu.au/
Reflections on the early experience of balancing teaching and research at University |
Creo que bien vale la pena invertir un tiempo en leer este tipo de materiales y en desarrollar una estrategia propia para lograr este balance. En lo personal me han servido las siguientes recomendaciones:
- Relacionar los temas y actividades de docencia con las tareas de investigación. Si bien he tenido que enseñar a veces materias que aparentemente son muy muy diferentes a mis temas de investigación, la verdad es que con un poco de imaginación siempre se pueden encontrar puntos en común.
- Usar a los alumnos como 'conejillos de indias', obviamente tomando en cuenta los objetivos de la materia, y siempre siguiendo las mejores prácticas de ética y políticas de clase, siempre es posible aprovechar el contacto con estudiantes para que participen ya sea de forma voluntaria o como una actividad diseñada para la clase.
- Formar grupos o integrarse a un grupo de profesores investigadores. A menudo no habrá un grupo con intereses 100% en común con nuestro trabajo, de modo que hay que hacer concesiones y sobre todo hay que ser imaginativos y encontrar la forma de colaborar. En el caso de diseño, yo recomiendo ver más allá de nuestro entorno inmediato: siempre es factible que haya colegas en Ingeniería, en Humanidades, en Negocios, en Arquitectura, etc... con quienes podemos 'hacer click' y colaborar tanto en docencia como en investigación.
- Aprovechar a los alumnos más destacados. Puede ser en varios formatos, como becarios o como prácticas antes de graduarse, inclusive como parte de programas como el "Verano de la Investigación Científica" de la Academia Mexicana de Ciencias. No faltan alumnos con intereses más allá de la calificación en los cursos, y algunos están dispuestos a invertir horas de buen trabajo que podemos aprovechar para proyectos de investigación, o bien para documentar resultados, analizar datos, elaborar presentaciones, formatear artículos, etc.
Este tipo de acciones pueden ser útiles para profesores que están haciendo el doctorado mientras imparten clases, o bien para quienes ya tienen el doctorado y no quieren convertirse en 'doctores administradores' y usar el título de doctorado solo para sus tarjetas membretadas y protocolos ceremoniales...
Muchas universidades ofrecen este tipo de asesorías y materiales que son sumamente valiosos: http://www.itl.usyd.edu.au/
lunes, julio 19, 2010
Máster en Diseño, Gestión y Dirección de Proyectos (Innovación y Producto) FUNIBER
La "Fundación Universitaria Iberoamericana" (FUNIBER) tiene una oferta de 3 maestrías en línea en áreas de diseño. Una es en urbanismo, las otras dos en gestión de proyectos y una de éstas con especialidad en innovación y producto.
Vale la pena estudiar esta alternativa, un programa de dos años totalmente en línea y de 900 horas de clase. No encuentro nada sobre los costos, sería cuestión de quienes estén interesados hagan la solicitud de información. La estructura curricular se ve muy interesante tanto para diseñadores como para otras disciplinas que participen en proyectos de innovación y desarrollo de productos.
Los profesores responsables son principalmente del área de Ingeniería de Proyectos de la UPC de Barcelona. En México la sede responsable es el "Centro Panamericano de Estudios Superiores", habrá que investigar un poco más al respecto. Es de llamar la atención que en un master de este tipo no colaboren expertos de las áreas de Diseño e Innovación. De cualquier manera, de entrada esta es una opción en línea a considerar, habrá que leer más sobre la validez y el reconocimiento de sus grados, así como sobre la calidad del programa.
Las Universidades que participan en esta fundación "FUNIBER" son muy diversas, según este listado hay desde Universidades de gran prestigio como el IPN, la UDG y la U. Veracruzana en México, la UAB y UPC en España, hasta otras que sinceramente parecen ser más 'escuelitas' o academias sin mayores credenciales académicas. En estos terrenos hay que ser cuidadoso ya que en la educación en línea es muy fácil que nos den "gato por liebre".
Si alguien tiene información al respecto, se agradecerá que la compartan.
Vale la pena estudiar esta alternativa, un programa de dos años totalmente en línea y de 900 horas de clase. No encuentro nada sobre los costos, sería cuestión de quienes estén interesados hagan la solicitud de información. La estructura curricular se ve muy interesante tanto para diseñadores como para otras disciplinas que participen en proyectos de innovación y desarrollo de productos.
Los profesores responsables son principalmente del área de Ingeniería de Proyectos de la UPC de Barcelona. En México la sede responsable es el "Centro Panamericano de Estudios Superiores", habrá que investigar un poco más al respecto. Es de llamar la atención que en un master de este tipo no colaboren expertos de las áreas de Diseño e Innovación. De cualquier manera, de entrada esta es una opción en línea a considerar, habrá que leer más sobre la validez y el reconocimiento de sus grados, así como sobre la calidad del programa.
Las Universidades que participan en esta fundación "FUNIBER" son muy diversas, según este listado hay desde Universidades de gran prestigio como el IPN, la UDG y la U. Veracruzana en México, la UAB y UPC en España, hasta otras que sinceramente parecen ser más 'escuelitas' o academias sin mayores credenciales académicas. En estos terrenos hay que ser cuidadoso ya que en la educación en línea es muy fácil que nos den "gato por liebre".
Si alguien tiene información al respecto, se agradecerá que la compartan.
jueves, julio 15, 2010
Siete becas para doctorado en Wolverhampton, Inglaterra
Buena oportunidad para estudiar el doctorado en diseño:
PhD Studentships
The University of Wolverhampton’s Centre for Art and Design Research and Experimentation (CADRE) within the School of Art and Design (SAD) is offering seven full time PhD studentships. Bursaries are for three years, at £12,500 per year with full tuition fee remittance. Bursary students will be expected to be working ‘in residence’ at the University of Wolverhampton.
We are interested in PhD studentship proposals which are practice-led and theory-based. Potential students are encouraged to speak to the following CADRE research supervisors.
Art, Critique and Social Practice
We are interested in proposals that examine the relationship between critical theory and models of sociability and relationality in modern and contemporary art practice, photography, performativity, representation, modern and contemporary art practice.
Theory, Culture and Representation Prof John Roberts
[jcr3@wlv.ac.uk]
Social Art Practice
Andy Hewitt [a.t.hewitt@wlv.ac.uk]
Material and Theoretical Practice
We are interested in proposals that examine the application of new technologies, the impact of objects on social interaction and issues of abstraction, representation and expression in the studio-based areas of fine art, sculpture, applied arts and design.
Applied Art and Design Dr Kristina
Niedderer [k.niedderer@wlv.ac.uk]
Sculpture and Painting Dr Alistair Payne [a.payne2@wlv.ac.uk]
Creative Processes in the Performing Arts
We are interested in proposals that analyse compositional and performance practices, experimental theatre, choreography, performance and ageing, or the body, identity and culture.
Music Performance and Analysis Dr Amanda
Bayley [a.bayley@wlv.ac.uk]
Dance and Movement Dr
Victoria Thoms [vickithoms@wlv.ac.uk]
Theatre Practices
Dr Paul Johnson [paul.johnson@wlv.ac.uk]
Applicants should be highly motivated with a Masters Degree or equivalent in a relevant subject. You can review the information about our research groups and areas of expertise amongst our research staff prior to making your proposal. <http://wlv.ac.uk/cadre>
Deadline for receipt of applications is 20 August, 2010.
Interviews will be scheduled the week of 6 September 2010, for admission 1 October 2010.
Applicants should send the following:
·
A completed University of Wolverhampton PhD research proposal form (sections A1-B1, & B4 only need be completed. Section B1 must include: research questions, historic and contemporary research context and planned methodology.)
·
An academic CV with letters of support from two academic referees
·
Documentation of any practical work in CD, DVD or 35mm slides
·
A stamped self-addressed envelope for the return of visual material.
Applications and questions should be addressed to:
Jo Mills, Research & Postgraduate Studies
Administrator
+44 (0)1902 32 2213, JoMills@wlv.ac.uk
School of Art and Design, University of Wolverhampton,
Molineux Street, Wolverhampton WV1 1DT
PhD Studentships
The University of Wolverhampton’s Centre for Art and Design Research and Experimentation (CADRE) within the School of Art and Design (SAD) is offering seven full time PhD studentships. Bursaries are for three years, at £12,500 per year with full tuition fee remittance. Bursary students will be expected to be working ‘in residence’ at the University of Wolverhampton.
We are interested in PhD studentship proposals which are practice-led and theory-based. Potential students are encouraged to speak to the following CADRE research supervisors.
Art, Critique and Social Practice
We are interested in proposals that examine the relationship between critical theory and models of sociability and relationality in modern and contemporary art practice, photography, performativity, representation, modern and contemporary art practice.
Theory, Culture and Representation Prof John Roberts
[jcr3@wlv.ac.uk]
Social Art Practice
Andy Hewitt [a.t.hewitt@wlv.ac.uk]
Material and Theoretical Practice
We are interested in proposals that examine the application of new technologies, the impact of objects on social interaction and issues of abstraction, representation and expression in the studio-based areas of fine art, sculpture, applied arts and design.
Applied Art and Design Dr Kristina
Niedderer [k.niedderer@wlv.ac.uk]
Sculpture and Painting Dr Alistair Payne [a.payne2@wlv.ac.uk]
Creative Processes in the Performing Arts
We are interested in proposals that analyse compositional and performance practices, experimental theatre, choreography, performance and ageing, or the body, identity and culture.
Music Performance and Analysis Dr Amanda
Bayley [a.bayley@wlv.ac.uk]
Dance and Movement Dr
Victoria Thoms [vickithoms@wlv.ac.uk]
Theatre Practices
Dr Paul Johnson [paul.johnson@wlv.ac.uk]
Applicants should be highly motivated with a Masters Degree or equivalent in a relevant subject. You can review the information about our research groups and areas of expertise amongst our research staff prior to making your proposal. <http://wlv.ac.uk/cadre>
Deadline for receipt of applications is 20 August, 2010.
Interviews will be scheduled the week of 6 September 2010, for admission 1 October 2010.
Applicants should send the following:
·
A completed University of Wolverhampton PhD research proposal form (sections A1-B1, & B4 only need be completed. Section B1 must include: research questions, historic and contemporary research context and planned methodology.)
·
An academic CV with letters of support from two academic referees
·
Documentation of any practical work in CD, DVD or 35mm slides
·
A stamped self-addressed envelope for the return of visual material.
Applications and questions should be addressed to:
Jo Mills, Research & Postgraduate Studies
Administrator
+44 (0)1902 32 2213, JoMills@wlv.ac.uk
School of Art and Design, University of Wolverhampton,
Molineux Street, Wolverhampton WV1 1DT
jueves, julio 08, 2010
La importancia de saber organizar una conferencia
He atendido y colaborado en la organización de suficientes conferencias como para entender que la buena organización es la que no se percibe, la transparente. Pero una conferencia internacional mal organizada es terrible porque, ante todo, demerita el esfuerzo de tanta gente para escribir sus ponencias y para viajar -con todo lo que esto implica.
Por un lado, creo que para muchas conferencias se necesita reimaginar un cambio fundamental en su estructura, las actividades y las dinámicas. Un ejemplo son conferencias que versan sobre creatividad, pero que siguen una estructura y una lógica totalmente convencional y anquilosada. Cuando mucho hacen uso de un lenguaje gráfico más fresco, pero tienen una escencia ortodoxa muy incómoda e incoherente. Hace falta replantearse el cómo intercambiar ideas en eventos masivos presenciales.
Hoy estamos en el segundo día de DRS2010 en Montreal. Una conferencia de investigación en temas de diseño -probablemente la más importante a nivel internacional. Ya de entrada uno puede comenzar por cuestionarse qué es esto de 'investigación en diseño', ya que yo considero que tengo más temas en común con muchos ingenieros, sociólogos y gente de negocios, que con la mitad de los investigadores en diseño aquí presentes. Nuestros temas, enfoques, metodologías y preocupaciones son muy distintas. Victor Margolin lo puso así ayer en la plenaria: "dadme diez doctores en diseño y te demostraré que sus diez referencias más importantes no coinciden ni una". Provocador, pero probablemente cierto.
En fin, que en el caso de DRS2010 lo que pudo haber sido un intercambio rico entre unos 200 participantes, se ha dificultado mucho debido a la pésima planeación del evento. Y eso que hay ideas aquí de gente proveniente de los siguientes países: Canadá, Reino Unido, Estados Unidos, Alemania, Austria, Australia, Francia, España, Italia, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Suecia, Holanda, México (solo yo, chale), Brasil, Portugal, Corea, Japón, China, Tailandia, Irán, Turquía... bueno, el potencial es enorme. El problema es evidente al analizar el programa de la conferencia, al ver la distribución de las presentaciones: http://www.drs2010.umontreal.ca/program.php
Las 'sesiones paralelas' son un caos: en las mañanas hay 2 opciones, mientras que en las tardes hay 8! Esto hace que en un lapso de 2 horas después del almuerzo uno tenga que decidir cuáles son las 4 que quiere ver entre las 32 presentaciones disponibles. En las mañanas llega uno al aburrimiento, en las tardes a la frustración.
Si además vemos que a las 12:30 hay más de 200 personas formadas para tomar su charola del almuerzo, esto es ridículo. De la forma en que se agrupan las charlas ni hablamos: en la sesión en que presenté hoy, las 3 charlas eran fundamentalmente distintas y por más que uno busca encontrar cosas significativas que compartir, es difícil escapar las obviedades. Lo positivo fue que en mi charla se dio un intercambio rico de visiones entre las 16 personas presentes.
Para acabarla, fuera del auditorio 1 y 2, los otros seis salones también son un caos: para algunos hay que subir 3 pisos, son pequeños, y hay que elegir entre ahogarse en el calor o prender el A/C y gritar para escuchar las ponencias y las preguntas.
Que trágico y que simbólico es que una conferencia de diseño esté tan mal diseñada. Ya un participante sugirió aprender de otras experiencias: http://designmind.frogdesign.com/blog/putting-the-lift-conference-under-the-design-research-microscope.html
Sugiero a cualquier persona o comité que vaya a organizar un taller o conferencia, pensar muy bien en cómo facilitar los objetivos, cómo lograr que la gente participe, que los temas coincidan, que fructifiquen los esfuerzos. De otra manera, se vacuna a la gente. El próximo DRS2012 será en Bangkok. Me aseguraré de revisar con cuidado el programa antes de hacer cualquier pago por el registro.
Ya nada más 'para documentar nuestro optimismo': a Canadá no planeo regresar mientras tengan estas políticas orwelianas para el trámite muy caro de la visa. Todavía queda un día completo de conferencia incluyendo un cambio de último momento: un panel que promete ser buen espacio de debate, creo que aún con todo DRS2010 valdrá la pena.
Por un lado, creo que para muchas conferencias se necesita reimaginar un cambio fundamental en su estructura, las actividades y las dinámicas. Un ejemplo son conferencias que versan sobre creatividad, pero que siguen una estructura y una lógica totalmente convencional y anquilosada. Cuando mucho hacen uso de un lenguaje gráfico más fresco, pero tienen una escencia ortodoxa muy incómoda e incoherente. Hace falta replantearse el cómo intercambiar ideas en eventos masivos presenciales.
Hoy estamos en el segundo día de DRS2010 en Montreal. Una conferencia de investigación en temas de diseño -probablemente la más importante a nivel internacional. Ya de entrada uno puede comenzar por cuestionarse qué es esto de 'investigación en diseño', ya que yo considero que tengo más temas en común con muchos ingenieros, sociólogos y gente de negocios, que con la mitad de los investigadores en diseño aquí presentes. Nuestros temas, enfoques, metodologías y preocupaciones son muy distintas. Victor Margolin lo puso así ayer en la plenaria: "dadme diez doctores en diseño y te demostraré que sus diez referencias más importantes no coinciden ni una". Provocador, pero probablemente cierto.
En fin, que en el caso de DRS2010 lo que pudo haber sido un intercambio rico entre unos 200 participantes, se ha dificultado mucho debido a la pésima planeación del evento. Y eso que hay ideas aquí de gente proveniente de los siguientes países: Canadá, Reino Unido, Estados Unidos, Alemania, Austria, Australia, Francia, España, Italia, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Suecia, Holanda, México (solo yo, chale), Brasil, Portugal, Corea, Japón, China, Tailandia, Irán, Turquía... bueno, el potencial es enorme. El problema es evidente al analizar el programa de la conferencia, al ver la distribución de las presentaciones: http://www.drs2010.umontreal.ca/program.php
Las 'sesiones paralelas' son un caos: en las mañanas hay 2 opciones, mientras que en las tardes hay 8! Esto hace que en un lapso de 2 horas después del almuerzo uno tenga que decidir cuáles son las 4 que quiere ver entre las 32 presentaciones disponibles. En las mañanas llega uno al aburrimiento, en las tardes a la frustración.
Si además vemos que a las 12:30 hay más de 200 personas formadas para tomar su charola del almuerzo, esto es ridículo. De la forma en que se agrupan las charlas ni hablamos: en la sesión en que presenté hoy, las 3 charlas eran fundamentalmente distintas y por más que uno busca encontrar cosas significativas que compartir, es difícil escapar las obviedades. Lo positivo fue que en mi charla se dio un intercambio rico de visiones entre las 16 personas presentes.
Para acabarla, fuera del auditorio 1 y 2, los otros seis salones también son un caos: para algunos hay que subir 3 pisos, son pequeños, y hay que elegir entre ahogarse en el calor o prender el A/C y gritar para escuchar las ponencias y las preguntas.
Que trágico y que simbólico es que una conferencia de diseño esté tan mal diseñada. Ya un participante sugirió aprender de otras experiencias: http://designmind.frogdesign.com/blog/putting-the-lift-conference-under-the-design-research-microscope.html
Sugiero a cualquier persona o comité que vaya a organizar un taller o conferencia, pensar muy bien en cómo facilitar los objetivos, cómo lograr que la gente participe, que los temas coincidan, que fructifiquen los esfuerzos. De otra manera, se vacuna a la gente. El próximo DRS2012 será en Bangkok. Me aseguraré de revisar con cuidado el programa antes de hacer cualquier pago por el registro.
Ya nada más 'para documentar nuestro optimismo': a Canadá no planeo regresar mientras tengan estas políticas orwelianas para el trámite muy caro de la visa. Todavía queda un día completo de conferencia incluyendo un cambio de último momento: un panel que promete ser buen espacio de debate, creo que aún con todo DRS2010 valdrá la pena.
lunes, julio 05, 2010
Todas las convocatorias de diseño (conferencias, libros, concursos...)
Salustri ha creado este blog: http://designcalls.wordpress.com/ donde se propone reunir todas las convocatorias que tengan relación con diseño: desde conferencias, journals, workshops, concursos, etc.
Muy útiles este tipo de recursos, para los 'bookmarks' de todo diseñador.
Muy útiles este tipo de recursos, para los 'bookmarks' de todo diseñador.
viernes, julio 02, 2010
JICA: Modern Design and Traditional Culture & Craftmanship
Ya comenzó el proceso anual para la selección de candidatos al programa del JICA-Conacyt para estancias técnicas de 8 meses en Japón. Son nueve áreas estratégicas, entre las que hay 3 lugares disponibles para el programa llamado: "Modern Design and Traditional Culture & Craftmanship".
El gobierno japonés cubre los gastos: pasajes aéreos, manutención, hospedaje, seguro médico. El programa incluye el cumplimiento de un curso básico en enero y febrero 2011 de idioma japonés en la Ciudad de México, tiempo durante el cual el becario debe cubrir sus propios gastos. Es una lástima que los organizadores del Conacyt no ofrezcan otra alternativa para los no-chilangos, pero así es todavía el centralismo en este país.
Para la selección se piden tres pasos: argumentación escrita del aspirante (pobres de los diseñadores que no quieren leer y escribir), claridad del aspirante sobre el programa, y plan de reinserción laboral a su regreso a México.
Conozco de cerca este programa técnico de diseño que se hace en el K.I.T. en un buen laboratorio donde se elaboran proyectos con artesanos y empresas locales en Kyoto. El sensei a cargo tiene amplia experiencia y es además un tipazo. Los miembros del laboratorio son también muy buenos en habilidades, altamente competitivos y super trabajadores (claro, son japoneses ;)
Los aspirantes deben tener experiencia docente o experiencia en el desarrollo de productos en la industria. Es requisito enviar portafolio de diseño con trabajos destacados y evidencias de estudio y experiencia laboral.
Las fechas son como sigue: desde ahora y hasta el 20 de agosto 2010 enviar solicitud a Conacyt. En septiembre son las evaluaciones y entrevistas, el 8 de octubre se publican los resultados. Los cursos en el caótico DF comienzan el 4 de enero y el viaje a Japón es el 7 de marzo 2011.
Toda la información en: http://www.conacyt.gob.mx/
Para mayor información comunicarse al 5322 7700 exts. 1226 en el CONACYT con la Lic. Gabriela García Haro, e-mail ggarcia@conacyt.mx ó a la Oficina de JICA en México con el(dicen por ahí muy arrogante junior) Lic. Alejandro Ríos, Teléfono 5557 9995 ext. 121.
Vale la pena esta experiencia para graduado/as de diseño con incipiente experiencia y con ganas de ampliar sus horizontes. Sobre todo para aquello/as que sepan trabajar bien de manera independiente, porque las prácticas partenalistas de la educación mexicana no existen en Japón: nadie les va a estar pidiendo avances ni correteando para que trabajen, hay que estar muy motivado/a para aprender y trabajar. Por supuesto, entre mejor sea el nivel del idioma, el becario/a va a aprovechar mucho mejor su estancia allá, ya que muy pocos estudiantes y profesores hablan inglés -de manera que a ponerse a estudiar.
El gobierno japonés cubre los gastos: pasajes aéreos, manutención, hospedaje, seguro médico. El programa incluye el cumplimiento de un curso básico en enero y febrero 2011 de idioma japonés en la Ciudad de México, tiempo durante el cual el becario debe cubrir sus propios gastos. Es una lástima que los organizadores del Conacyt no ofrezcan otra alternativa para los no-chilangos, pero así es todavía el centralismo en este país.
Para la selección se piden tres pasos: argumentación escrita del aspirante (pobres de los diseñadores que no quieren leer y escribir), claridad del aspirante sobre el programa, y plan de reinserción laboral a su regreso a México.
Conozco de cerca este programa técnico de diseño que se hace en el K.I.T. en un buen laboratorio donde se elaboran proyectos con artesanos y empresas locales en Kyoto. El sensei a cargo tiene amplia experiencia y es además un tipazo. Los miembros del laboratorio son también muy buenos en habilidades, altamente competitivos y super trabajadores (claro, son japoneses ;)
Los aspirantes deben tener experiencia docente o experiencia en el desarrollo de productos en la industria. Es requisito enviar portafolio de diseño con trabajos destacados y evidencias de estudio y experiencia laboral.
Las fechas son como sigue: desde ahora y hasta el 20 de agosto 2010 enviar solicitud a Conacyt. En septiembre son las evaluaciones y entrevistas, el 8 de octubre se publican los resultados. Los cursos en el caótico DF comienzan el 4 de enero y el viaje a Japón es el 7 de marzo 2011.
Toda la información en: http://www.conacyt.gob.mx/
Para mayor información comunicarse al 5322 7700 exts. 1226 en el CONACYT con la Lic. Gabriela García Haro, e-mail ggarcia@conacyt.mx ó a la Oficina de JICA en México con el
Vale la pena esta experiencia para graduado/as de diseño con incipiente experiencia y con ganas de ampliar sus horizontes. Sobre todo para aquello/as que sepan trabajar bien de manera independiente, porque las prácticas partenalistas de la educación mexicana no existen en Japón: nadie les va a estar pidiendo avances ni correteando para que trabajen, hay que estar muy motivado/a para aprender y trabajar. Por supuesto, entre mejor sea el nivel del idioma, el becario/a va a aprovechar mucho mejor su estancia allá, ya que muy pocos estudiantes y profesores hablan inglés -de manera que a ponerse a estudiar.
miércoles, junio 30, 2010
Coloquio Nuevas Tecnologías y Diseño UAM-Azc
Del posgrado de la UAM Azcapotzalco en "Nuevas Tecnologías" [sic], este coloquio el próximo lunes 5 de julio.
miércoles, junio 23, 2010
Libros gratis de la National Academies Press
Una buena noticia: hay cientos de libros de la NAP disponibles de manera gratuita para lectores del tercer mundo: http://www.nap.edu/
Hay varios de posible interés para temas de diseño, como este: Beyond Productivity: Information, Technology, Innovation, and Creativity editado por el "Committee on Information Technology and Creativity" del NRC: National Research Council. No es común encontrar libros de $30 dólares disponibles de forma gratuita y legal. Hay que aprovechar.
Para quienes además de saber leer, si leen.
Hay varios de posible interés para temas de diseño, como este: Beyond Productivity: Information, Technology, Innovation, and Creativity editado por el "Committee on Information Technology and Creativity" del NRC: National Research Council. No es común encontrar libros de $30 dólares disponibles de forma gratuita y legal. Hay que aprovechar.
Para quienes además de saber leer, si leen.
Memorias del Primer Encuentro Colombiano de Investigación en Diseño
Siempre es reconfortante ver que los investigadores en diseño se estén empezando a organizar en cada país. En Colombia en el 2004 se organizó este Encuentro "Diseño Hoy", y además es muy positivo ver que las memorias enteras se encuentran disponibles en este sitio web en formato pdf.
Llaman en primer lugar la atención los temas del encuentro:
Dimensión 1: el proceso de diseño
Dimensión 2: el estilo, la comunicación y la cultura
Dimensión 3: Relaciones entre el diseño y la tecnología
Dimensión 4: responsabilidad social
Dimensión 5: universalidad
Si bien las temáticas son relevantes, las veo incompletas, desarticuladas y sobre todo no creo que pertenezcan al mismo nivel de categorización. Habría que discutirlo, esta es la fotografía de cómo los investigadores aprecian sus temas de trabajo en ese momento y lugar en particular.
Por otro lado, apenas he leído cinco o seis ponencias, me haré tiempo de leer algunas más de títulos prometedores. Pero veo una diversidad amplia de calidades y cantidades: ponencias de 4 o 5 cuartillas contra otras de más de 50 o 60 páginas. Temas muy diversos, muchos que parecen más bien documentación y reflexiones de proyectos de diseño, más que investigación. Pero seguramente habrán no pocos "garbanzos de a libra".
Estos encuentros son cada día más comunes y más seguidos en Latinoamérica. Ojalá que más de ellos compartan sus ponencias en la red. Es una fuente incomparable de ideas, que son la materia con la que se contruyen las comunidades de investigación.
Llaman en primer lugar la atención los temas del encuentro:
Dimensión 1: el proceso de diseño
Dimensión 2: el estilo, la comunicación y la cultura
Dimensión 3: Relaciones entre el diseño y la tecnología
Dimensión 4: responsabilidad social
Dimensión 5: universalidad
Si bien las temáticas son relevantes, las veo incompletas, desarticuladas y sobre todo no creo que pertenezcan al mismo nivel de categorización. Habría que discutirlo, esta es la fotografía de cómo los investigadores aprecian sus temas de trabajo en ese momento y lugar en particular.
Por otro lado, apenas he leído cinco o seis ponencias, me haré tiempo de leer algunas más de títulos prometedores. Pero veo una diversidad amplia de calidades y cantidades: ponencias de 4 o 5 cuartillas contra otras de más de 50 o 60 páginas. Temas muy diversos, muchos que parecen más bien documentación y reflexiones de proyectos de diseño, más que investigación. Pero seguramente habrán no pocos "garbanzos de a libra".
Estos encuentros son cada día más comunes y más seguidos en Latinoamérica. Ojalá que más de ellos compartan sus ponencias en la red. Es una fuente incomparable de ideas, que son la materia con la que se contruyen las comunidades de investigación.
martes, junio 22, 2010
Maestría en Diseño Gráfico UDEM
A propósito de la creación para el 2011 de un nuevo centro de arte, arquitectura y diseño en la UDEM (Monterrey, Mexico), vale la pena analizar su oferta de posgrados en diseño. La Maestría en Ingeniería del Producto parece interesante para un enfoque muy técnico del diseño industrial, si bien en su lista de proyectos los más recientes son del 2002 de manera que me queda la duda si el programa sigue operando.
Por otro lado está la Maestría en Diseño Gráfico, la cual es pertinente decirlo, cuenta con una planta docente de muy buen nivel académico y con buenos antecedentes profesionales. No tengo el gusto de conocer a los involucrados, pero varios de ellos cuentan con el grado MFA en universidades de prestigio -excelente signo.
Quizá un "punto flaco" de esta oferta es un plan de estudios muy tradicional. Me vuelve a surgir la duda qué tanto este tipo de maestrías están hechas para cubrir carencias de la licenciatura. Y es que muchas temáticas de estas materias deberían ser ya dominadas por graduados de diseño -al menos esa es mi primera impresión. Acaso los temás más 'de posgrado' aquí sean: Métodos de Investigación-Acción y Medios Interactivos para quienes egresaron hace más de 5 años cuando los temas digitales no habían sido incorporados a la curricula.
Todos los demás temas de esta maestría se esperaría que los domine un licenciado en diseño: historia, tipografía, teoría, semiótica, comportamiento del consumidor, sitios web, editorial, preprensa, merca, usabilidad, en fin. O acaso se trate de una maestría dirigida a no-diseñadores gráficos. Quizá para diseñadores industriales, arquitectos, artistas, mercadólogos, etc. Así si.
A fin de cuentas mucho dicen los proyectos finales de toda maestría. Con todo respeto para su autores y asesores, en este listado la mayoría de los trabajos parecen ser proyectos de titulación de licenciatura. No cuestiono la calidad del trabajo, sino su pertinencia en el posgrado. Leyendo esta lista me pregunto una y otra vez ¿para qué son las maestrías en diseño gráfico? Y toda una serie de dudas relacionadas: ¿qué temáticas deberíamos estar cubriendo en la maestría para que justifique una diferencia de la licenciatura, para que un egresado/a regrese a estudiar luego de adquirir experiencia profesional? ¿Qué es un "proyecto de innovación" en el diseño?
Y, obviamente la mayor duda: ¿qué tipo de proyectos demuestran o cuáles son los criterios de estos proyectos que demuestran que vale la pena estudiar una maestría en diseño?
Y es que a $16mil pesos cada materia, el valor debería ser muy evidente.
Creo que esta maestría en Diseño Gráfico de la UDEM es un programa con mucho potencial, especialmente para quienes quieren y saben sacar el máximo provecho de una maestría. Algo de lo más difícil parecen tenerlo bien solucionado: su planta docente. Pero también creo que las maestrías en diseño tienen que hacer una pausa para reflexionar sobre lo que están ofreciendo, a quién y para qué.
Por otro lado está la Maestría en Diseño Gráfico, la cual es pertinente decirlo, cuenta con una planta docente de muy buen nivel académico y con buenos antecedentes profesionales. No tengo el gusto de conocer a los involucrados, pero varios de ellos cuentan con el grado MFA en universidades de prestigio -excelente signo.
Quizá un "punto flaco" de esta oferta es un plan de estudios muy tradicional. Me vuelve a surgir la duda qué tanto este tipo de maestrías están hechas para cubrir carencias de la licenciatura. Y es que muchas temáticas de estas materias deberían ser ya dominadas por graduados de diseño -al menos esa es mi primera impresión. Acaso los temás más 'de posgrado' aquí sean: Métodos de Investigación-Acción y Medios Interactivos para quienes egresaron hace más de 5 años cuando los temas digitales no habían sido incorporados a la curricula.
Todos los demás temas de esta maestría se esperaría que los domine un licenciado en diseño: historia, tipografía, teoría, semiótica, comportamiento del consumidor, sitios web, editorial, preprensa, merca, usabilidad, en fin. O acaso se trate de una maestría dirigida a no-diseñadores gráficos. Quizá para diseñadores industriales, arquitectos, artistas, mercadólogos, etc. Así si.
A fin de cuentas mucho dicen los proyectos finales de toda maestría. Con todo respeto para su autores y asesores, en este listado la mayoría de los trabajos parecen ser proyectos de titulación de licenciatura. No cuestiono la calidad del trabajo, sino su pertinencia en el posgrado. Leyendo esta lista me pregunto una y otra vez ¿para qué son las maestrías en diseño gráfico? Y toda una serie de dudas relacionadas: ¿qué temáticas deberíamos estar cubriendo en la maestría para que justifique una diferencia de la licenciatura, para que un egresado/a regrese a estudiar luego de adquirir experiencia profesional? ¿Qué es un "proyecto de innovación" en el diseño?
Y, obviamente la mayor duda: ¿qué tipo de proyectos demuestran o cuáles son los criterios de estos proyectos que demuestran que vale la pena estudiar una maestría en diseño?
Y es que a $16mil pesos cada materia, el valor debería ser muy evidente.
Creo que esta maestría en Diseño Gráfico de la UDEM es un programa con mucho potencial, especialmente para quienes quieren y saben sacar el máximo provecho de una maestría. Algo de lo más difícil parecen tenerlo bien solucionado: su planta docente. Pero también creo que las maestrías en diseño tienen que hacer una pausa para reflexionar sobre lo que están ofreciendo, a quién y para qué.
domingo, junio 20, 2010
Conferencia anual de estudiantes de doctorado (Cuenca del Pacífico)
La APRU (Asociación de Universidades de la Cuenca del Pacífico) tiene desde el 2000 una red de estudiantes de doctorado. Esta red viene organizando una conferencia anual: http://www.aprudsn.org/. Tuve la suerte de asistir en 2003 a esta conferencia cuando se organizó en la UNAM, Mexico. En aquella ocasión la conferencia me pareció muy original e interesante porque el programa era relativamente corto y no estaba dividido en disciplinas, de manera que una presentación sobre economía era seguida por una de ingeniería, otra de antropología, otra de cómputo, otra de biología, etc.
Al siguiente año (2004) tuve la suerte de colaborar en la organización de esta conferencia en Sydney, Australia. Aquí puede verse la historia completa de estas conferencias: http://www.aprudsn.org/_mgxroot/page_10730.html
Este año la décima APRU DSC será en Kyoto, Japón: http://www.opir.kyoto-u.ac.jp/apru_dsc/ en julio 2010. Sugiero estar pendiente de esta conferencia y en lo posible participar ya sea como asistente o de preferencia como organizadores. Veo en el programa que ahora ya se dividen las sesiones por disciplina, supongo que esto la hace más productiva aunque sospecho que le quita originalidad. En esta décima edición existe la ventaja de que el hospedaje es gratis por las cinco noches y el registro es sin costo.
Al siguiente año (2004) tuve la suerte de colaborar en la organización de esta conferencia en Sydney, Australia. Aquí puede verse la historia completa de estas conferencias: http://www.aprudsn.org/_mgxroot/page_10730.html
Este año la décima APRU DSC será en Kyoto, Japón: http://www.opir.kyoto-u.ac.jp/apru_dsc/ en julio 2010. Sugiero estar pendiente de esta conferencia y en lo posible participar ya sea como asistente o de preferencia como organizadores. Veo en el programa que ahora ya se dividen las sesiones por disciplina, supongo que esto la hace más productiva aunque sospecho que le quita originalidad. En esta décima edición existe la ventaja de que el hospedaje es gratis por las cinco noches y el registro es sin costo.
sábado, junio 19, 2010
Sitio de Fernando Martín Juez
Hace cosa de un año nos lamentábamos por no encontrar la obra del Dr. Fernando Martín Juez en internet. Por fortuna ya el buen Fernando se incorporó a la red de redes, este es su sitio web: http://web.me.com/fmjmac/
Además, Fernando lo ha hecho de gran forma: ha incluido material muy interesante de sus cursos y su obra.
Me extraña no encontrar el enlace en su sitio, aquí está a su libro publicado por gedisa: http://www.gedisa.com/libroimpres2.asp?codigolibro=302519
Además, Fernando lo ha hecho de gran forma: ha incluido material muy interesante de sus cursos y su obra.
Me extraña no encontrar el enlace en su sitio, aquí está a su libro publicado por gedisa: http://www.gedisa.com/libroimpres2.asp?codigolibro=302519
http://www.academia.edu/
Hace años cuando al fin contesté una invitación para unirme a facebook, tenía una docena de contactos. A unos años las redes han ido creciendo exponencialmente y se va uno encontrando a viejas amistades, amigos de amigos, colegas y excolegas, alumnos, etc. Debido a la inseguridad, uno evita agregar a gente que no conoce en persona.
Hoy finalmente me di de alta en http://www.academia.edu/ y tengo la impresión que se convertirá en el "facebook académico" o el "linkedin académico" dentro de unos meses. Sobre todo porque en lugar de tener granjita, regalos misteriosos y trivias, esta red tiene categorías muy apropiadas para este tipo de comunidades. Uno puede ir agregando ahí sus publicaciones, CV, libros que has leído, intereses de investigación, etc.
Seguro que en unos años más el sitio irá mejorando, y probablemente las redes van a ir creciendo. Le veo un gran potencial para colaboraciones. Siempre es interesante ver cómo vamos con el tiempo entendiendo mejor el poder del internet.
Recomiendo darse de alta, es gratis: http://www.academia.edu/
Hoy finalmente me di de alta en http://www.academia.edu/ y tengo la impresión que se convertirá en el "facebook académico" o el "linkedin académico" dentro de unos meses. Sobre todo porque en lugar de tener granjita, regalos misteriosos y trivias, esta red tiene categorías muy apropiadas para este tipo de comunidades. Uno puede ir agregando ahí sus publicaciones, CV, libros que has leído, intereses de investigación, etc.
Seguro que en unos años más el sitio irá mejorando, y probablemente las redes van a ir creciendo. Le veo un gran potencial para colaboraciones. Siempre es interesante ver cómo vamos con el tiempo entendiendo mejor el poder del internet.
Recomiendo darse de alta, es gratis: http://www.academia.edu/
Suscribirse a:
Entradas (Atom)