Torres de marfil y práctica

Laura, gracias por tu comentario, toca puntos centrales para este blog:

"Hace un par de años, programando compromisos con investigadores de UAM, uno de ellos suspiró y dijo: " la verdad uno está tan a gusto en su torre de marfil..." El comentario me dejó sin habla, porque lo que yo esperaba era justo lo contrario: una actitud por lo menos inquieta donde los interlocutores asumieran compromisos sin pensar en los puntos académicos que les granjearía hacer actividades externas, pero sí en la urgencia de vincularse al mundo externo. A la gente de a pie, vamos.

Poca investigación se hace en México y mucha menos se comparte. Insisto que el esfuerzo que se realiza para ser publicado por la casa editorial de una universidad, tener una presentación, que te aplaudan los colegas y 11 alumnos distraídos, es estéril. No para el CV del diseñador-investigador en cuestión, porque se promueve dentro de la estructura académica, sino para el medio donde se desarrolla, donde vive, donde se mueve y se tropieza a diario por lugares y servicios ausentes de diseño.

Si la investigación no sale a la luz pública, mucho más largo será el camino para que tenga un impacto en la industria, en la vida cotidiana de algunos miles. El caso de los hospitales es muy concreto. Punto de inicio para la reflexión."

Ciertísimo.

El mayor problema como indicas es la falta de un diseño sólido "de a diario", e igualmente creo que podría haber más investigación si las aplicaciones estuvieran al alcance. Es un círculo causal, y creo que hasta ahora la actitud del diseñador ha sido de ignorar la investigación y del investigador de ignorar la práctica.

Tragedia grande sobre todo en el diseño donde en realidad no se puede ser diseñador sin ser investigador, y viceversa.

Luego también hay que ver el nivel de investigación del que hablamos. Con pena he visto varios artículos llamados "de investigación" publicados por el depto editorial universitario con referencias a la enciclopedia Encarta y la revista 'Muy Interesante'. Digo, esa 'investigación' de nivel secundaria tampoco creo que fuera relevante por más aplicaciones (obviadas) que pudieran colgarle.

Se me ocurren otros ejemplos donde también el enlace entre investigación y práctica es normalmente débil o inexistente.

Por ejemplo, ahora que propuse el análisis de sitios y páginas de internet a los alumnos de maestría en la Univ de Sydney, la verdad obtuve dos tipos muy distintos de resultados. Por un lado, (minoritario desafortunadamente) recibí análisis críticos, a fondo, considerando cada decisión de diseño de páginas web y ligando estas decisiones con datos reales de investigaciones y estudios de uso, interface, etc. En cambio la mayoría de los estudiantes continúa (a nivel posgrado!) sin entrar en el análisis y se queda en la mera descripción y opiniones personales subjetivas. En el primer caso un análisis diría por ejemplo "la tipografía elegida (serif) tiene problemas de legibilidad pues en resoluciones de 800x600 equivale a 9 puntos; esta letra en párrafos de más de 4 líneas dificulta la lectura". En cambio, el segundo tipo diría "el diseño es malo porque la página tiene demasiado texto". Literal.

Para decenas de este tipo de ejemplos sobre diseño web, recomiendo este sitio a quienes estén interesados en el tema:
usability.gov/guidelines, el cual enlista muy bien el nivel empírico de varios elementos de diseño. Sería interesante seguir con ese listado y extenderlo a otras áreas de diseño gráfico, industrial, etc.

Me imagino un día un cuerpo sólido de trabajo que diga: "Research-Based Product Design Guidelines" parafraseando el sitio éste de usability.gov.

Maestría de Purdue bajo la lupa (diseño industrial)

En esta nota doy un vistazo al programa de estudios de la maestría en arte (MFA) de diseño industrial en la Universidad de Purdue, en Estados Unidos. Elegí este caso únicamente porque recientemente un equipo de diseño de esta universidad ganó un premio por el diseño de una bicileta infantil . Ya habrá ocasión de comentar este diseño en sí, del cual describen: "the wheels shift as the child gains momentum and learns to balance. The two rear wheels shift inward to merge into one wheel, causing the balance to gradually shift from the bicycle to the child."




(Aunque a decir verdad nada más por las fotos se ven algunos problemas ergonómicos por no decir que la imagen no es precisamente de un producto infantil, parece más propia de la cinta "Les Triplettes de Belleville" ).





Pero el asunto aquí no es la bicicleta sino el

Programa de maestría de Purdue:

Toda la información proviene del sitio de Purdue

I. El "tronco común" con otras maestrías de diseño (visual, interior, etc) comprende cuatro materias, que en realidad son tres:

1. Orientation, 0 credit hours
2. Interdisciplinary Issues in the Visual Arts, 3 credit hours
3. Theory in Art Seminar, 3 credit hours
4. Research Methods in Art and Design, 3 credit hours

La primera es una mera introducción y de hecho no representa carga académica, así que con dificultad se le puede considerar una materia. La segunda es ya sobre el tema de artes visuales pero también se antoja extra-general por la descripción. Incluso pareciera que se incluye para quienes llegan a la maestría con antecedentes ajenos al diseño porque en cualquier grado universitario se abarca este tema desde los primeros semestres.

De modo que quizá la tercera y cuarta materias son ya propiamente temas de maestría. El seminario de "teoría del arte" se explica como: "Study of critical issues in modern and postmodern art and relevant methodologies: formalism, iconography, biography & autobiography, Marxism (cultural studies) semiotics and psychoanalysis." No sé, en lo personal me costaría trabajo llamar a esto 'teoría', y de nuevo, opino que en todo caso es un tema histórico bien cubierto durante la licenciatura (bachelors). Claro, dependería el nivel de análisis sobre el tema, pero en lo muy personal creo que una maestría en diseño debería discutir temas más relevantes al diseño que el arte moderno y postmoderno.

La materia de investigación es descrita como "Intensive course in research methods designed to assist students in developing a topic for directed study (under the guidance of their graduate committee)". Hasta ahí suena muy bien el asunto, pero luego sigue la descripción: "Introduction to various research tools such as online and print indices, archives, and interlibrary loan; written exercises exploring issues of style, content, and organization as well as technical requirements of various citation styles; analysis and critique of previously completed M.F.A. theses; pros and cons of various research methods and how they pertain to art and design." Hijole, al menos por esta descripción suena que lo que llaman 'investigación' se limita a 'investigación biblográfica' únicamente, lo cual es sumamente grave pues dejaría de lado las grandes herramientas etnográficas, de laboratorio y computacionales, que son la base de la investigación en el diseño.

II. Luego siguen tres materias más que se aprecian muy flexibles pues cuentan de uno a seis créditos.

5. Special Art Problems, 1-6 credit hours
6. Graduate Internship, 1-6 credit hours
7. Advanced Problems in Art and Design Credit and hours to be arranged.

La primera de estas materias (la quinta del programa de estudios) se describe simplemente como "Individual problems in art history, appreciation, design, crafts, drawing, and painting", por lo que es difícil saber realmente de qué se trata.

La segunda es un programa de 'internado' o práctica profesional descrita como "Intensive exposure to professional experience through supervised internship in art or design firms, departments, or studios... The internship experience will help students integrate theory and practice, confirm career choices and investigate potential job opportunities." Por la descripción es bastante obvio que esta materia busca exponer al estudiante a la práctica profesional del diseño. Quién sabe cómo determinen la variación de créditos.

De la tercera no hay descripción disponible, ni créditos. Solo dice "to be arranged", entiendo que en cada caso individual.


III. Con estas siete materias detrás, se pasa ya al área de especialización, en este caso "Diseño Industrial". Cada estudiante puede eligir hasta 6 de las siguientes 8 materias disponibles:

8. Seminar on Ideas in Industrial Design I: Design and Society, 3 credit hours. A study of design and the designer and the factors in society that affect his or her work.

9. Seminar on Ideas in Industrial Design II: Design and Creative Problem Solving Methods, 3 credit hours. A study of creative problem solving methods as used by the designer in his or her work.

10. Furniture Design, 3 credit hours. Examination of furniture design trends and designers. Explore materials and manufacturing processes. Design and build a full-size seating unit.

11. Automobile Design, 3 credit hours

12. Problems in Industrial Design Class 1, studio 5, cr. 3. (May be repeated for credit.) Problems in product innovation, product design, product development, and environmental design. Emphasis is placed on the development of working prototypes.

13. Social Issues in Industrial Design, 3 credit hours. An advanced design research and development course for graduate level with emphasis on diverse social issues. Projects will examine design in its social context, focusing on usability and functionality.

14. Applied Ornamental Design, 3 credit hours. This course is an examination of past and present ornamental design applications and of the cultures that created them. Students will generate their own individual visual iconography to be transformed into designs for consumer products, architectural elements or furniture

15. Advanced Materials and Processes, 3 credit hours. This course is a study of mass-production materials and processes used by designers. Students will focus on the limitations and benefits of various manufacturing methods. Special attention will be given to injection molding, casting, and stamping.


De estas materias, dos son seminarios: uno sobre el rol social del diseño y el otro sobre métodos para la solución (creativa) de problemas. Cuatro materias son sobre la práctica de temas muy específicos: mobiliario, automotriz, ornamental y plásticos. Y las últimas dos materias son desarrollo de prototipos y temas sociales y de usabilidad.

El tercer año del programa es dedicado a la elaboración de un proyecto final para exhibición, así como una 'tesis', que no es sino la documentación del proyecto: objetivos, contexto y referencias. El total de la maestría es de 60 créditos.

Resúmen:

Naturalmente este es un programa de maestría orientado fuertemente a las artes visuales. La estructura del programa de estudios es común con cursos avanzados de escultura, fotografía, pintura, etc. En este caso hay algunos seminarios que cubren aspectos culturales, históricos y sociales, pero sobre todo se centra en la práctica. Así como en la exploración de varias técnicas, procesos y materiales que varían quizá demasiado.

Una de las grandes virtudes de los estudios de grado (licenciaturas, bachelors) es quizá al mismo tiempo el mayor problema de la educación del diseño: la generalidad de los contenidos. En unos pocos años hay que cubrir un número importante de métodos, materiales y disciplinas. Tal generalidad lleva en muchos casos a una superficialidad que hace de los diseñadores "todólogos", es decir, saben muy poco pero de muchos temas.

Esta maestría no resuelve este asunto, en todo caso le da continuidad al abarcar temas 'teóricos' demasiado básicos, y una larga variedad de temas prácticos. Esto no quiere decir desde luego que la maestría en diseño (MFA) de Purdue no tenga sus méritos. Es muy apropiada para quienes busquen este tipo de estudios generales y con fuerte carga práctica.

La observación que hago en base a Purdue es sobre el papel de las maestrías en el diseño, con respecto a la licenciatura. No sería quizá más productivo orientar las maestrías a conocimientos teóricos actuales (léase temas publicados por ejemplo en el Journal of Design Studies)? Y en el área práctica no sería mejor concentrarse en temas muy específicos, dándole al estudiante el tiempo necesario para conocer la sub-disciplina a fondo?

Queda ahí la discusión pendiente. Ya seguiremos analizando otros programas de estudio a nivel maestría, para comparar.

PD. Por cierto, el sitio web de la maestría es muy atractivo visualmente, pero tiene claros problemas de legibilidad o no?

100 artículos de posible interés

Para quien tenga mucho tiempo en sus manos, este enlace lleva a los artículos y ponencias de la 6ta. Conferencia Internacional de la Academia Europea de Diseño, celebrada recientemente en Bremen, Alemania.


El archivo es en formato zip (25MB) y contiene nada menos que 100 artículos en formato pdf. De la lista varios me parecieron interesantes aunque también se ve que la calidad varía mucho. Parece que se fueron por cantidad más que calidad. En fin, si alguien lee algún artículo en particular y lo quiere recomendar, me echa un correo y lo comentamos.


http://ead06.hfk-bremen.de/conference/tickets.html

Para qué la Investigación en el Diseño?

Hago referencia al punto de vista articulado por el Design Council sobre el objetivo de la investigación en el diseño:

"La meta de la investigación en el diseño es el desarrollar conocimiento accesible y bien fundado que aumente nuestro forma de entender los procesos de diseño, sus aplicaciones, métodos y contextos. A menudo este conocimiento nos ayuda a definir las mejores prácticas y métodos de trabajo en el diseño y problemas relacionados al diseño. Es por lo tanto de considerable potencial para mejorar el uso y el manejo del diseño."

Bueno, mucho mejor explicado y más información en:



http://www.designcouncil.org.uk/webdav/servlet/XRM?Page/@id=6004&Session/@id=D_8E6vTKk4FzfJsQt1UHqR&Section/@id=1540

Porqué estudiar otros idiomas para el diseño?

En un artículo reciente de Design Studies Carma R Gorman de la 'Southern Illinois University' aborda algunos puntos interesantes por los que ella considera que todo diseñador(a) debería estudiar idiomas 'extranjeros'.

Para resumir, Carma dice que el estudiar otros idiomas nos ayuda a conocer y entender formas distintas de percibir y concebir el mundo. Por lo tanto para el diseño es una forma ideal para romper con esquemas establecidos, y en pocas palabras cuestionar lo existente y proponer soluciones nuevas.

Como diseñador mexicano se me ocurre que el estudiar otros idiomas es necesario también para poder comunicarnos con el resto del mundo. Si queremos en verdad 'diseñar para el futuro' debemos entender el presente, o más bien "los presentes", pues cada cabeza es un mundo. Entonces, para saber cómo vive, piensa y diseña la gente en Japón o en Eslovaquia o en Madagascar es necesario entendernos de alguna manera. La cual hoy en día parece ser el inglés.

Pero si no fuera suficiente el (a) conocer otras formas de vida y (b) comunicarnos con otra gente, quizá la razón más importante por la cual todo diseñador debería aprender otros idiomas es más sutil: al intentar explicar a otros logramos explicarnos a nosotros mismos.

Esto es fundamental: Octavio Paz escribió sobre el carácter del mexicano solo cuando tuvo puntos de referencia con la cultura anglosajona y en menor parte con la cultura hindú. Podría Paz entender a México sin haber tenido un acercamiento a otras realidades? No lo creo. Al describirnos, su libro está lleno de comparaciones con otros no-mexicanos.

Ese es quizá el fundamento más importante de cualquier definición: el contexto. Sólo podemos definir algo en relación con otra(s) cosa(s). No será igual para el 'diseño mexicano'?

Así pues el que piense que el molcajete y el metate son objetos 'mexicanísimos' solo tiene que darse una vuelta por la cultura de la India para encontrar estos mismos artículos con amplia historia. Igual con el rehilete, el trompo, el balero. Muchos de los grandes clichés de México pierden significado cuando vemos tantas similitudes con otras culturas. El chile, la pachanga, la creatividad, en fin me atrevería a decir que ninguna sola cosa que a veces creemos nos hace únicos es tal.

Entonces, si viajar a otros países es difícil para la mayoría, al menos deberíamos difundir más el estudio de otras lenguas. Y ojo! eso incluye a las otras realidades tan cercanas a todos nosotros: los idiomas indigenas .

Estudios a distancia

El Consejo Británico proporciona un listado de Universidades con cursos de posgrado en diseño para estudios a distancia. No he tenido ninguna experiencia con este tipo de estudios pero quizá alguien esté interesado/a en esta información:

Listado de 237 programas de posgrado en diseño a distancia

Posgrados: Architectural Computing Studies

Varios programas de posgrado (diplomados y maestrías) en la Universidad de Strathclyde, Glasgow Escocia. El Dr Scott Chase estaba hasta hace un tiempo en nuestro grupo de investigación en la Univ de Sydney, ampliamente recomendado su trabajo y por lo tanto infiero que estos programas son de muy buen nivel.

De su sitio:

"The discipline of computer aided design is no longer regarded as a separate domain: most design now occurs with the aid of modern information technologies. Within a design practice, computer applications are employed in every aspect of the design process, from the exploration of initial concepts to the production of working drawings and the visualisation of final designs. This offers a wide variety of possibilities for the exploration of the use of computers in design.

The curriculum covers three broad areas:

- Media & Communication
- Design Computation
- Design

Optional taught subjects:
- Generative Design
- Design Data Management
- Building Information Modelling
- Virtual Reality
- Rapid Prototyping
- Computer Programming
- Design Methodology
- Digital Media
- Internet Technologies

Online applications may be made via the University website at: http://applicants.strath.ac.uk

Maestría en Graz, Austria [cierra 16 mayo 05]

Esta maestría (en inglés) llama la atención por los contenidos y el tamaño de los grupos: 12 estudiantes!

Más información:

MAS Master of Advanced Studies in
Architectural Computing and Media Technology
Institute of Architecture and Media, TU Graz

Starting this fall the Institute of Architecture and Media at Graz University of Technology is offering a new postgraduate masters program in Architectural Computing and Media Technology. I would be grateful if you could distribute this information among your colleagues and potential candidates.

Deadline for applications is May 16th 2005.

A four page handout with essential information is at
http://iam.tugraz.at/mas/pdfs/mas_folder_long.pdf

Prof. Urs Hirschberg
Dean Faculty of Architecture
Head Institute of Architecture and Media (IAM)
Graz University of Technology

Hungria [cierra 30 abril 05]

Interesado/a en estudiar en Hungria?

El gobierno de ese país ofrece becas para estudios de todos niveles desde licenciatura hasta posdoctorado y cursos de verano.

La beca incluye (en florines húngaros o HUF que equivale a 1 USD = 189.328 HUF):

- HUF 39 600 for undergraduate students, in addition access to budget price accommodation in a university residence hall on a self-financed basis

- HUF 79 200 and contribution to the accommodation costs for postgraduate students

- HUF 79 200 for doctoral students, in addition access to budget price accommodation in a university residence hall paid by the grantee

-HUF 118 800 and accommodation in a residence hall or contribution to the accommodation costs for post-doctoral scholar, senior tutor or researcher

- For scholarships 21 days or shorter, free accommodation and a stipend of HUF 3000/day

- For summer course participants, free accommodation, meals, tuition and a daily allowance of HUF 300 will be provided

The HSB - with the exception of summer courses- assumes none of the study fees. In general scholarship-holders do not pay for tuition. However for certain courses especially in the fields of fine arts and music, institutions may charge a tuition fee. This should be clarified by the applicant when contacting the prospective host institution.

Scholarships of the HSB cannot be awarded concurrently with other scholarships. If a scholarship holder has another scholarship or other financial support (salary) he has to turn down the HSB scholarship.

Contour Crafting

Este nuevo método de construcción llamado "Contour Crafting" se ve bastante interesante para ciertas aplicaciones. Puede ser útil para construir edificios pequeños como casas o estructuras fijas y hasta cerámicas y esculturas de gran tamaño.

Es producto de investigación en la 'University of Southern California'. En este enlace hay fotos y videos . Así como la tesis doctoral de Hongkyu Kwon titulada "Experimentation and Analysis of Contour Crafting Process using Ceramic Materials"

Artículo del 'Architecture Weekly'

O bien en http://www.contourcrafting.org

Educación e inequidad.

Está bien que este blog es para temas más bien académicos del diseño pero no podemos dejar pasar este tipo de notas, sobre todo porque hacen preguntarnos "Qué tan diferente sería el diseño mexicano si no solamente un 3% de universitarios vinieran del ámbito rural e indígena"? Y una respuesta obvia es: "pues sería un diseño más mexicano!".

Por: Gilberto Rendón Solares
Crónica

El hecho de que sólo tres por ciento de quienes logran acceder a estudios universitarios sean jóvenes del sector rural e indígena, es una de las grandes inequidades y retos sobre los que poco se ha avanzado, reconoció Reyes Tamez Guerra,secretario de Educación Pública.

Refirió que una política de estado fundamental para el país es tener un sistema educativo nacional que sin descuidar la equidad busque mejorar la calidad y que tenemos todavía retos muy serios en un México que es muy diferente.

"En educación superior estamos llegando apenas a un 23 por ciento de jóvenes" atendidos.

"Si hacemos un análisis de quienes asisten a la educación superior nos encontramos que mientras el 80 por ciento son hijos de familias de ingresos medios y altos de las ciudades; un 15 por ciento de los hijos de familias de bajos ingresos de las mismas ciudades acuden, y solamente un 3 por ciento de los jóvenes del sector rural e indígena asisten, y ese es el tamaño de la brecha", dijo Tamez y aseguró que el problema ya es atendido como política de estado y debe ser permanente.

Interesante programa en Viena [cierra el 1° de mayo]

Esta es una Maestría en Ciencias que podría ser de interés para algunos diseñadores. He asistido a conferencias donde Ardeshir Mahdavi y Bob Martens han presentado y puedo recomendar ampliamente su trabajo. Se ve que es un lugar interesante.



Habría que preguntar sobre programas de beca ahí o en Conacyt. Los 4 semestres tienen un costo de 9,350 Euros:

"The graduate program "Building Science and Technology" at Vienna University of Technology grants "Master of Science" degrees. The graduate program has a strong interdisciplinary character and is open to candidates from a variety of educational and professional backgrounds such as architecture, civil engineering, mechanical engineering, and computer science, who wish to achieve leadership positions in industry or academia."

Posgrados en la Univ de Monterrey

Gracias a Marta Sylvia del Río, directora de Posgrado de Arquitectura, Diseño e Ingeniería de la Universidad de Monterrey por escribirme sobre sus programas de posgrado:

Maestría en Ingeniería del Producto

Maestría en Diseño Gráfico

Más detalles en este mapa curricular o bien a:

Ing. Marta Sylvia del Río, M.C.
Directora Posgrado para Arquitectura, Ingeniería y Diseño
Universidad de Monterrey
Una institución acreditada por SACS
Tel. +52 81 8124-1566
mdelrio@udem.edu.mx

Revisiones de libros + tesis de diseño

En este sitio hay varias reseñas de libros de interés para la investigación del diseño. Incluyen:

- The Unwritten Rules of PhD Research
Gordon Rugg and Marian Petre
Open University Press, Buckingham, 2004

- The Student's Guide to Research Ethics
Paul Oliver
Open University Press, Buckingham, 2003

- Design Research: Methods and Perspectives
Brenda Laurel (ed.)
MIT Press, Cambridge, Mass, 2003

- How to survive your viva
Rowena Murray
Open University Press, Buckingham, 2003

- The Postgraduate Research Handbook: Succeed with your MA, MPhil, EdD and PhD
Gina Wisker
Palgrave, Houndmills, 2001

- How to Write a Thesis
Rowena Murray
Open University Press, Buckingham, 2002

Y varios más...

Y del mismo "Institute of Art and Design" en Birmingham: Tesis Doctorales en temas de diseño

Otros blogs

Como el nicho de este blog es demasiado estrecho, aquí pongo enlaces a otros blogs de diseño. Los iré actualizando al tiempo. De entrada van:

- Blog de Gui Bonsiepe Referencia fundamental

- Cultura del Proyecto Con notas y discusiones de eventos diseñísticos

- Odio el diseño Que igual deberïa ser Odio el Mal Diseño pero bueno.

- Cadius Notas de diseño interactivo y web

Posgrados en México

[actualizado el 30 Abril 2005]

Me preguntaba Julián Lara sobre posgrados en México. Aquí va lo que encontré.

Tomado de Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior


############ ESPECIALIDAD ###############

- Universidad Autónoma de San Luis Potosí
Diseño del Mueble

- Universidad Autónoma del Estado de México
Diseño Estratégico de Productos Industriales

- Universidad Autónoma Metropolitana
Diseño



############### MAESTRIA ###################

- Benemérita Universidad Autónoma de Puebla
Conservación del Patrimonio Edificado

- Instituto Tecnológico de Monterrey ITESM, Campus Monterrey y Cd de México
Maestría en Diseño Industrial e Innovación de Productos. Con especialidad en Diseño de Transporte, Diseño Expositivo o Gestión del Diseño.

- Universidad Autónoma de Aguascalientes
Diseño Urbano

- Universidad Autónoma de Baja California
Arquitectura Solar y del Paisaje

- Universidad Autónoma de Ciudad Juárez
Planificación y Desarrollo Urbano

- Universidad Autónoma de Chiapas
Desarrollo Urbano y Ordenamiento del Territorio

- Universidad Autónoma de Nuevo León
Diseño Arquitectónico

- Universidad Autónoma de San Luis Potosí
Arquitectura

- Universidad Autónoma de San Luis Potosí
Diseño Gráfico

- Universidad Autónoma de Sinaloa
Arquitectura

- Universidad Autónoma de Yucatán
Arquitectura

- Universidad Autónoma del Estado de México
Arquitectura con Énfasis en Tecnología

- Universidad Autónoma Metropolitana
Diseño

- Universidad de Colima
Ciencias del Desarrollo Urbano
Ciencias Diseño Bioclimático

- Universidad de Guadalajara
Desarrollo de Productos
Ciencias de la Arquitectura
Arquitectura en Diseño Urbano

- Universidad de Guanajuato
Arquitectura: Especialidad en Restauración de Sitios y Monumentos

- Universidad de las Américas
Diseño de información

- Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo
Arquitectura: Investigación y Restauración de Sitios y Monumentos

- Universidad Nacional Autónoma de México
Diseño Industrial

- Universidad Veracruzana
Restauración Arquitectónica


############### DOCTORADO ##################

- Universidad Autónoma Metropolitana
Diseño

- Universidad Nacional Autónoma de México
Urbanismo


Al día de hoy el único posgrado que aparce en el Padrón del Conacyt es el Doctorado en Urbanismo de la UNAM:
http://www.conacyt.mx/dafcyt/pfpn/pnp/index.html

Si alguien conoce un posgrado en México relacionado al diseño que no aparezca aquí, mandenlo para incluirlo.

Becas para maestría y doctorado en Australia

Interesados en cursar la maestría o el doctorado en Universidades australianas visiten:

Endeavour International Postgraduate Research Scholarships (IPRS)

Se otorgan 330 becas cada año a estudiantes de todos los países. Para obtener esta beca hay que solicitarla a través de cualquier Universidad en Australia.

El gobierno australiano invertirá 18 millones de dólares este año en la IPRS. Esta beca cubre los costos de inscripción y gastos de seguro médico obligatorio.

Para el 2005 este es el número de becarios en las principales Universidades:

The University of Melbourne = 38
The University of Sydney = 31
The University of Queensland = 30
Monash University = 24
The University of New South Wales = 23
The Australian National University = 17
The University of Western Australia = 16
The University of Adelaide = 15

Estudio móvil?

El despacho de este arquitecto es móvil: el CADMobile, una ex-ambulancia equipada con computadoras, impresoras, y conexión inalámbrica a internet. Todo con energía solar. El precio? 40,000 dolares. Bueno, no está tan mal comparado con los gastos de una firma de diseño. Lo interesante sería ver los usos de una oficina móvil de diseño. Se me ocurre por ejemplo que el Programa de Diseño Artesanal podría darle un muy buen provecho!

El arqui-móvil es John Jurewicz de la Nortwestern University